大フィルと、パーカスの神様

2006年07月07日

若手注目株no.１の大野和士が振るショスタコそして、 Naokiが心から尊敬する中野功さんのパーカッションを聴きに、 シンフォニーホールに出かけた。

音暦～初夏～

2006年06月25日

京芸管打楽器専攻による演奏会。 入場料無料！ どの程度の方が見に来て頂ける物か！？ しかし、オケほど格式張らず、吹奏楽のノリ♪ そして、打楽器専攻のNaoki達は、あるプロジェクト！？を参画していた！ 外は雨。。。 それでも、地域の方達が、お子ちゃま達もご一緒に来て頂けた！ 本当に意味でのファミリーコンサート☆ まずは、 G.F.ヘンデル《組曲「王宮の花火の音楽」》より序曲 J.S.バッハ《フーガ　ニ短調》 と、トランペットやトロンボーンなどの金管楽器メインで、 華々しくオープニング G.ビゼー《組曲「カルメン」》より 第1幕への前奏曲・ハバネラ・闘牛士の歌 誰もが聞き覚えのあるこの曲。 そして、いよいよ・・・ 岡田加津子《ミニシアター「ステッキなカサなり」》 京芸の作曲学科の講師であり、打楽器奏者でもある岡田先生の素晴らしい作品！ 岡田加津子・池上英樹 で初演された時は、あまりの衝撃に打ちのめされたものだった！ ステッキを男性、傘を女性が持ち、 それぞれが色んなリズムを足踏みと、ステッキ・傘で、表現し、 男と女の恋愛の絡み。感情。を表したミニシアターなるもの。 これをなんと無謀にも！？NaokiとYさんが挑戦！(@_@) 音楽のみならず、物語を演ずると言う課題。 それも、2人の掛け合いによって成立する。 舞台、客席が真っ暗になり、 『お母さん、見えないよぉ～』と、お子ちゃまの声 舞台中央にはNaoki。リズムを刻み、 スポットライトを浴びて、客席近くの袖からYさん。やはりリズムと共に登場 それからは、二人のリズムによる絡み。 冷たくあしらう女 それでも諦めきれない男 女にステッキを取られ、一時は沈んだ男が、 スーツの中から、新しいステッキを出す場面では、 『！？』と、笑いが(^^;) 最後は、傘の中2人で同じリズムを刻んで、袖に消えていく。。。 普通にリズムを刻む事は、まぁプロの二人 しかし、感情をそれにのみ載せて表し、観客の方達にわかってもらうのは・・・ 本当に難しい事だったと思う。 どちらかというとメインのYさんはいささか緊張気味(^^;) 歩きながら足でリズムを刻むのは、やはり難しく、 姿勢がどうしても背筋が伸びない。。。 そーとー反りくりかえった位で、ピンと背筋が伸びているように見えるものだと思う。 Naokiは、その点はしゃきっと見えた(^_^)v でも、総じてイイ感じで演じれたのだと思う♪ 先生方には、年相応の色気があった☆ Naoki達には、学生っぽい若さがあった！ 変に背伸びせず、今現在の二人の『ステッキなカサなり』が出来たと思う。 幼稚園前のお子ちゃま達も、全く飽きることもなく、舞台に釘付け出来たのは、 何よりも引きつける魅力があったのだと、考えてイイと思う。 力強い一杯の拍手をもらい、 Chrisの横のおじいさんが、雨で持ってこられたご自分の傘を、 コツコツッと、鳴らしてらしたのが嬉しかった。 おじいさんの顔は･･･笑顔(*^_^*) この楽曲というか企画の素晴らしさ、そして演奏に満足したChrisだった。 L.バーンスタイン《「ウエストサイド・ストーリー」より》 プロローグ・マリア・トゥナイト・アメリカ 先ほどの感激が冷めやらないまま、 金管によるノリノリ曲 ･･･所が、お子ちゃま達にはこの曲も通じず、そこかしこで奇声が(^^;) そして休憩となり、マリンバ他、鍵盤打楽器が並んだ。 L.アンダーソン《ルロイ・アンダーソン集》 シンコペーテッド・クロック ブルータンゴ サンドペーパー・バレエ 忘れられた夢 ワルツィング・キャット こちらも、聴けば必ず知っているメドレー タイプライターなどの音の曲なども有名で、 今回は、時計の音だったり、猫の鳴き声だったり、 サンドペーパーをそのまま楽器として登場させて、 打楽器専攻のメンバーは、所狭しとパフォーマンス(^_-) ここでも、密かにNaokiは新しく挑戦したものがあった！ ヴィブラフォーン 見た目は、マリンバのイメージ 音は、電気で音を増幅させて、ヴィブラートを掛けるので、 とろけそうな柔らか～い音色 私の好きな音色でもある☆ 所がどうして扱いが難しい。。。 適当なところで音を止めないと、ずーっと鳴ったまま。 これを足でピアノのペタルのように、調節しながら演奏していくのである。 Naokiの演奏は。。。 親の欲目かな？イイ感じだった(^^;) この忙しくて、やる仕事の多い中、 曲のイメージを良く表現できていたと思う！ 又、全体としての打楽器としても、なかなかの仕上がり具合で、 金管より、時間を掛けてるな(^_^)vと感じた。 そして、最後 井澗昌樹編曲《金管楽器のための映画音楽による組曲》 Ⅰ「スパイ大作戦だ！！」とツァラツゥストラは語った Ⅱそして音楽はあふれだす「オペラ座の怪人」より Ⅲ人生は美しく、愛に満ちている Ⅳ冒険の世界へ～アミューズメント・ムービー・コレクション 井澗昌樹さんに編曲をお願いして、 皆さんに聞き覚えのある映画音楽を♪ 私達が聴くと、アッ！この曲(@_@)と、映像までも浮かんできそうなのだが、 やはりお子ちゃま達はもう、限界(>_<) ･･･付き合わされてるのも、可哀想な気が。。。(-_-;) そんな中ではあったが、吹奏楽のノリで何とか乗り切り、 楽しい中でコンサートは終わった(^_^)v 色んな企画があった、地域密着のコンサート♪ 案外、ぐずるお子ちゃま達をも、注目させたものは、 それだけ時間を掛けて、本気で取り組んだものだったに違いない！ と、満足のいったChrisだった。

PAC第2回定演

2006年06月24日

今回は、若手のオロサヌ指揮によるPACの第2回定演。 あまり知らない曲。オロサヌの写真から受けるイメージ。。。 美形のヴァイオリニスト：アナスタシアも出演なのだが、もう一つ気の乗らないChris しかし、折角のチケットだし･･･と、行ってみると。。。 相変わらず、人・人・人の兵庫芸文！ 活気のあるのは、やはりワクワクするものだ(*^^)v そうこうする内、オロサヌ登場！ エッ！？イイ感じやん！(^_-)-☆ 写真のイメージとは全く違い、顔が小さくて、イケメン！？(^^ゞ ヴァイオリンのアナスタシアも、ブルーの素敵なドレスで登場♪ こちらは、写真の方がお美しいかも？ さて、 エネスコ《ルーマニア狂詩曲》第1番　作品11-1 ヴァイオリンの名手である作曲者による楽曲 アナスタシアのストラディヴァリは、繊細で、魅力的な音色を聴かせてくれた ラロ《スペイン交響曲》ニ短調　作品21 PACのオケと、アナスタシアのソロとの融合。 ソロと、オケの掛け合い。これはやはり相当難しいものだと感じた。 ソロのヴォリュームが、オケのヴォリュームに負けてしまってもいけないし、 ソロの繊細さを失わず、オケがその演奏を盛り上げていくのは、 以心伝心ではないが、それぞれの雰囲気が一致しないと 完成された演奏にはならないような気がした。。。 この事について帰ってNaokiに意見を聞いてみた。 『ここに蚊がブ～ンって飛んできたとするやろ・・・』 『捕まえようと、狙ってパン！と叩くより、 パンと叩いたら、蚊がその中に入っていた！』 『その方が、音楽的には決まるのやないやろか？』 つまり、みんなが狙って、音を合わせようとするより、 みんながここだ！と思って演奏したものが、一致した方が、 自然で素晴らしい音楽となるのではないか！と言う事なのだ。 ・・・う～～～む。難しいだろうけど、納得！の母 そして、最後はオケのみの リムスキー＝コルサコフ：交響組曲《シェエラザード》作品35 海軍士官学校卒の作曲家による 『千夜一夜物語』に基づいた4曲構成の交響組曲 あまり聞いたことも無い作曲家・曲名だったChris ところが、曲の面白い事！ ヴァイオリンをはじめとして、いろんな楽器がソロを取って、 いろんな情景を音で感じさせてくれる！ 第1曲『海とシンドバッドの船』 第2曲『カランダール王子の物語』 第3曲『若い王子と王女』 第4曲『バグダッドの祭、海、青銅の騎士のある岩にての難破、終曲』 何と言っても、特筆すべきは、コンマス（我京芸の講師、四方先生）のソロ 語るような音の流れ、ヒロインの役目を見事にかもし出していた！ 今更ながら、本当に素晴らしい演奏！！！ それに続くように、ファゴット、クラリネット、オーボエ、チェロ、コントラバス そして勿論、スネアにティンパニー他打楽器のソロや、魅力をふんだんに使った演奏 それぞれの曲想が、そこに映像があるかのように見て取れた！ 選曲が良かった！そして、それを満足させるだけの演奏だった！！！ 若いオロサヌの指揮に、若いPACは呼応して、魅力的な演奏になった♪ ちょっと得をした気分で、初夏の西宮を後にした。。。

マリンバ試演会

2006年06月15日

雨が降り止まない夕方。。。 京芸である試演会。 足取りも重く？桂まで出かけていった。 試演会。 勿論無料で、生徒の練習の成果を披露する会と言うか、 この会を目標にして、いろんなものに挑戦して、 スキルアップしていくもの。と言った方がイイかもしれない。 そんな中でのマリンバの試演会。 14・15の2日間で、打楽器専攻のいろんなメンバーが演奏した。 Naokiは、2日目のトップ！ J.S.バッハ《無伴奏チェロ組曲　第3番　ハ長調　BWV1009》 プレリュード・サラバンド・ジーグ 今回の曲は、低音部の旋律が多く（チェロ曲の為） ある意味、華やかさはあまり無いものの、 豊かな癒しの音色に包まれた素敵な曲だった。 さて、Naokiはと言うと、それなりにそつなく演奏♪ と言ったとこだろうか？ ただ、イイ感じ♪ではあったが、 ティンパニーや、シンバルで、訴えかけるような魅力があったかというと、 そこまでは、いっていない感があった。 正直、このレベルに来ると、 他のメンバー（マリンバ専攻）のマリンバも魅力があるし、 超絶技巧したら、ハッ！とするものがあるのは確かではあるが、 ならそれがイイか？と言うとそれだけではない気がした。 平たく言えば・・・・よう分からん！？ そんな感想を素直にNaokiに伝えたら、 自分としては、満足のいったNaoki。 帰ってから、即ビデオを再生して、自分の演奏をチェック！ それなりに反省点を見つけて、チョイ落ち込み。。。 が、しかぁ～し 母は思ったのである！ 1つの楽器のみが担当ではない打楽器専攻において、 自信のある楽器があるのは良い事だし、 又、それはすべてにおいて自信に繋がるものである。 しかし、そうかと言って、不得意なものを作る事は、 決して良くない。 絶えず、自問自答しながら、ステップアップしていくことが、 とても大事なのだと思った。 不得意攻略が、更なる自信となって、 すべての打楽器にステップアップになる事を 望んでやまないChrisだった(*^^)v

藤田嗣治展でのコンサート

2006年06月03日

藤田嗣治展が京都国立近代美術館で開催されて数日目 美術館展示が終わった後、夕方から美術館のホワイエで、 京芸によるコンサートが開催された！ 京都東山の平安神宮の大鳥居の前に近代的な美術館。 なぜかこちらは初めてだった！ 藤田嗣治の作品は、何となく洒落てて、 もしNaokiのコンサートが無くても行きたかった作品展。 コンサートが始まる２時間ほど前に行き、上の階の美術館に。。。 おお！ やはり、始まったばかり、 そして色んなメディアでコマーシャルしていたのもあってか凄い人！(@_@) 閉館時間までは1時間あまり。。。(>_<) しっかり味わって、それでもチョイと慌てて(^^;)見て回った。。。 本当に素晴らしかった！！！ 人物画。それも婦人画の多い藤田。 パリで彼の乳白色の肌色がその当時大変な話題になった。と言うのもうなずける ただおしゃれぇ～なパリの香り一杯の絵ばかりでなく、 幾度と無く対面した大戦を、共に生きた彼の戦争作品は、 大きなキャンバスに、その悲惨さを見事に描き出し、迫ってくる物があった！ 又、何度も結婚した彼だが、子供はいなかった。 そんな彼の描く、一風変わったそれでいて憎めない子供の絵。 その絵の愛らしさ。色合いの魅力。 本当に填ってしまったChrisだった。 さて、そうこうする内に、閉館となり、1階のホワイエに向かうと、 もう人人人(*_*) えっ！うそ！ ここまで観客の方が多いとは！？ どうも美術館の会員席が半分位。 当然、平らなところに、椅子だけ置いたスペースでは、後の方は全く見えず(T_T) サイドの立ち見の場所をゲット！ 今日の演奏は、《パリ》がテーマ。 モーツァルト《ディベルティメント　ニ長調》 弦楽四重奏にコントラバスを入れたモーツァルトらしい有名な曲 美術館に弦の響きはよく似合う♪ プーランク 《六重奏曲　フルート、オーボエ、クラリネット、バスーン、ホルンとピアノのための》 パリに生まれ、フランス六人組のプーランクの室内楽。 やはりゆったりパリを味あう ミヨー《マリンバ・ヴィブラフォーンと管弦楽のための協奏曲》 さて、オーケストラを控えて、我が打鍵のKさん登場！ 夏の定演のソロをオーディションで勝ち取った彼女(^_^)v 今回は、ティンパニーをNaokiが担当 七月の定演の曲なので、オケとしてはまだ仕上がってないのであるが、 それでも、なかなか素敵な楽曲で、 なんと言ってもマリンバと、ヴィブラフォーン二台を巧みに操り、 もう完璧と言っていいほどの仕上がりを見せていたKさんの演奏に、 魅入られてしまった！ 図らずも、初演となった！ Naokiのティンパニーも、イイ音で共演(*^_^*) 本番の定演には、ブラームスで乗るため、この曲はティンパニーはしないのだが、 魅力のある曲なので、この時のみのティンパニーも、楽しめた！ モーツァルト《交響曲第31番　ニ長調[パリ]》 『みんながパリを愛してた！』と副題がつけられた コンサートの最後を飾るのは、モーツァルトのパリ！ パリの観客を意識しての作曲 それを伺わせる素敵な旋律。 この会場で、ゲネプロ（リハーサル）も出来ない状況であったが、 ソコソコの魅力のあるものに仕上がっていたと思った。 まだ明るかった外の景色は、ネオンに照らされた京の風情に変わり、 ほんわか、芸術のおいしさを堪能した気分の1日だった。